2016
Balade "Jazzy" avec Guillaume Saint-James et Didier Ithursarry,
Guillaume SAINT-JAMES et Didier ITHURSARRY ont offert au public de l'Hôtel Le Méridien Tahiti, ce dimanche un magnifique concert de Métiss-Jazz.
Une balade "jazzy" autour des compositions de Guillaume ou d'oeuvres plus ou moins connues, mais qui ont permis aux musiciens de partager leur immense talent et leur grande simplicité avec un public peu aguerri à cette approche musicale.
De très belles reprises et harmonisations de "La ballade irlandaise" (que chantait Bourvil) ou l'immense "Javanaise" de Serge Gainsbourg, ont conclu cette très belle soirée musicale.
Pour ceux qui n'ont pu venir dimanche et ceux qui veulent y retourner, le prochain et dernier concert aura lieu demain à 20 heures au Conservatoire Artistique de la Polynésie Française.
Les CD et DVD seront disponibles sur place.
A 18 heures les musiciens offriront au élèves du Conservatoire une Master Class.
A voir sur le site : http://www.musique-en-polynesie.com/rentree-jazzy-avec-musi…
(photos de Céline Granier)
Fêtons les Mamans avec Benjamin LEGRAND et Erik BERCHOT
Musique En Polynésie
avant la pause annuelle des vacances scolaires
propose deux concerts exceptionnels pour tous les publics
Benjamin LEGRAND chante Michel
avec la complicité de l'immense pianiste, ami de la Polynésie , Erik BERCHOT
Pour le Concert du 29 mai 2016 , Musique En Polynésie va aussi fêter les Mamans
en offrant une coupe de champagne à toutes les Mamans( entrées payantes)
Erik BERCHOT qui a initié le « Partenariat Artiste-Musicien » avec l’Association Musique En Polynésie, est l’un des pianistes français les plus récompensés et qui n’hésite pas à partager sa brillante carrière entre les récitals classiques, l’accompagnement des Grands de la chanson (comme Charles AZNAVOUR, dont il est le pianiste attitré depuis 2005, ou Michel LEGRAND) , l’enseignement et la composition musicale. Il a également fait quelques incursions au cinéma en tant qu’acteur et/ou compositeur pour Claude LELOUCH.
Michel LEGRAND, qui partage régulièrement la scène avec Erik Berchot, a transcrit à son intention les Parapluies de Cherbourg, Yentl et les Moulins de mon cœur (version pour deux pianos).
Toujours avide de renouvellement, Michel Legrand s'envole en 1966 pour Los Angeles avec femme et ses enfants. Il y reste trois années. En 1968, il écrit la bande originale de "L'Affaire Thomas Crown" de Norman Jewison.
La chanson originale "Les Moulins de mon cœur" ("The Windmills Of Your Mind", texte français d'Eddy Marnay, texte anglais d'Alan et Marilyn Bergman) devient un standard.
Michel Legrand obtient l'Oscar de la meilleure chanson originale de film en 1969. Il regagne la statuette deux ans plus tard pour la meilleure musique de film avec "L'Eté 42", célèbre pour son thème "The Summer Knows" (texte français de Jean Dréjac, texte anglais d'Alan et Marilyn Bergman), interprété par Barbra Streisand.
Michel Legrand est alors une immense vedette aux USA. On le voit dans de multiples shows télévisés : The Maurice Chevalier Show, The Danny Kaye Show, The Shirley Bassey special…
Nommé 27 fois aux Grammy Awards, il reçoit cinq fois la récompense entre 1971 et 1975.
L'Amérique, c'est aussi le jazz. En 1968, Michel Legrand donne plusieurs concerts avec Ray Brown dans un club de Los Angeles, le Shelly's Manne-Hole, d'où est tiré un disque ("Verve").
A voir et écouter :
http://www.kizoa.fr/Montage-Video/d43208993k8220291o1l1/concerts-legrand
Benjamin LEGRAND suit les sillons tracés par son père, ceux d’une passion commune pour la musique de jazz.
On retrouve dans le chant de Benjamin Legrand les vibrations typiques du jazz, même quand celui-ci s’exprime en Français.
Benjamin Legrand n’en est pas à son premier coup d’essai. La scène, il la pratique depuis déjà quelques années : festivals de Jazz de Cannes, de Troyes, de Calvi.
En 1996, paraît un cd intitulé “Chanson de Paris” et l’année suivante de “Le petit journal” en compagnie de son père, à la tête d’un big band.
Benjamin Legrand : “quelle plus belle récompense pour un chanteur que d’avoir derrière lui cette armée de cuivres si bien arrangés ! Tous ces musiciens dont le formidable talent nous entraîne.”
Le célèbre artiste Baden Powell coopère avec lui pour un album intitulé “Samba in Preludio – Quand tu t’en vas“, qui sera le dernier disque enregistré par le guitariste brésilien.
Benjamin LEGRAND enseigne le chant à la Salsa-Academy.
Pour les deux concerts proposés à Tahiti les 29 mai 2016 à l’occasion de la Fête des Mères et le mercredi 1er juin 2016,
les deux artistes vont nous faire voyager au travers de l’oeuvre de Michel LEGRAND,
riche d’une écriture à la fois très structurée, technique,
mais qui reste ouverte à l’improvisation et à l’interprétation de l’instant, du lieu, toujours en fusion avec le public .
La voix chaude de Benjamin LEGRAND aux confins du jazz et de la Bossa,
en binôme avec la magie des sons enivrants du clavier sous les doigts d’Erik BERCHOT
nous promettent deux soirées exceptionnelles !
A ne pas manquer : Le Merveilleux mariage de la Musique et du Cinéma
Musique En Polynésie
Ouvrant la Saison Musicale 2016
Invite
Le grand pianiste Erik BERCHOT, pianiste des Grands
Pour deux soirées exceptionnelles autour des grandes
Bandes Annonces du Cinéma
des « Temps Modernes » à « Harry Potter »
25 Bandes Annonces sont projetées sur un grand écran
et ERIK BERCHOT accompagne au piano
les images par les musiques originales des films , arrangées par
Michel LEGRAND, Raphaël SANCHEZ ,
Yan TIERSEN et Erik BERCHOT
Biographie :
Très tôt il entre au Conservatoire national supérieur de musique et de danse de Paris où il obtient un prix de piano et de musique de chambre. Il devient par la suite soliste à Radio France.
Erik Berchot est lauréat de nombreux concours internationaux : Marguerite Long (France), Viotti (Italie), Maria Canals (Espagne), Young Concert Artist (U.S.A. à New york) et Frédéric Chopin à Varsovie (Pologne).
Erik Berchot est le pianiste-acteur du film de Claude Lelouch Partir, revenir (1985) dans lequel il interprète le 2e concerto de Serge Rachmaninov ainsi qu'un Mouvement de Concert de Michel Legrand spécialement
composé pour ce film.
Michel Legrand, qui partage régulièrement la scène avec Erik Berchot, transcrit à son intention les Parapluies de Cherbourg, Yentl et les Moulins de mon cœur (version pour deux pianos).
Il est sollicité pour des enregistrements consacrés à Chopin, Rachmaninov, Saint-Saëns, Debussy...
Erik Berchot et Philippe Étesse (Comédien) sont les interprètes et auteurs du spectacle « Chopin ou le Malheur de l'idéal » ; spectacle à l'affiche du théâtre de la Gaîté Montparnasse à Paris durant plusieurs mois ainsi qu'en
tournée dans toute la France en 1989. Près de 250 représentations à ce jour.
Depuis 2007, il est le pianiste Soliste de Charles Aznavour au Palais des congrès de Paris et pendant la tournée en France, Égypte, Portugal et Amérique du Sud et du Nord (Canada & U.S.A.), Moscou...
Erik Berchot est régulièrement invité par la Société Chopin à Paris à l'occasion du festival de Bagatelle (Paris).
Erik Berchot est le pianiste de l'opéra radiophonique de Claudy Malherbe : La Cantatrice commande de Radio France (septembre 2008).
À Paris, le 28 septembre 2009, Erik Berchot a reçu des mains du compositeur Michel Legrand, au nom du président de la République Française, Nicolas Sarkozy, les insignes de Chevalier de l'ordre national du Mérite.
Il a souvent donné des concerts en tant que pianiste soliste à Tahiti, qu’il affectionne particulièrement.
Il a entrepris une tournée avec Charles Aznavour à partir de 2013 à Montréal, Londres, Tel-Aviv, Amsterdam, Erevan, Berlin, Francfort, Varsovie (où il a reçu le prix Frédéric Chopin), Barcelone, Rome, Los Angeles, New York,
Moscou, Anvers, Genève, Saint-Petersbourg, Recife, Porto Allegre, Rio de Janeiro et beaucoup d'autres villes encore.
Erik BERCHOT c’est aussi :
1er Prix du Conservatoire National Supérieur de Musique de Paris (Piano & Musique de Chambre)
Lauréat du concours Chopin (Varsovie 1980)
Lauréat du concours Marguerite Long (Paris 1979)
Lauréat du concours Viotti (Vercelli/Italie 1977)
Lauréat du concours Maria Canals (Barcelone/Espagne 1978)
Lauréat du concours"Young concert Artists" (U.S.A./New-York 1985)
Soliste invité par les orchestres de:
Lyon/Bordeaux/Monté-Carlo/Toulouse/Pays de la Loire/...Montréal/St Petersbourg/Varsovie...
Professeur à l'Ecole Normale de Musique de Paris & au C.N.R. de Marseille...
Créateur avec le comédien Philippe Etesse du spectacle "Chopin ou le Malheur de l'idéal" (Plus de 250 représentations à ce jour...)
Et sa « carrière » cinématographique , Erik BERCHOT a joué dans :
1983 - Edith et Marcel
1984 - Partir revenir
1990 - Il y a des jours... et des lunes , acteur ,compositeur
1995 - Les misérables (1995).
Les soirées
Vendredi 19 février 2016 à 20 heures à l’Hôtel Le Méridien Tahiti
Dimanche 21 février 2016 à 17 heures à l’Hôtel Le Méridien Tahiti
Les 25 Bandes Annonces :
01: Les Temps Modernes / Smile (Chaplin) 1936 (Arr. Raphaël SANCHEZ)
02: Autant en emporte le vent (Steiner) 1939 (Arr. Michel LEGRAND)
03: Le Magicien d’OZ / Over the Rainbow (H.Arlen) 1939 (Arr. Michel LEGRAND)
04: Le Troisième Homme (A. Karas) 1949 (Arr. Raphaël SANCHEZ)
05: Jeux Interdits (Yepes) 1952 (Arr. Michel LEGRAND)
06: Limelight (Chaplin) 1952 (Arr. Raphaël SANCHEZ)
07: La Colline de l’Adieu / Love is a many splendored thing (S. Fain) 1955 (Arr. Raphaël SANCHEZ)
08: West Side Story (Berstein) 1960 (Arr. Michel LEGRAND)
09: Plein Soleil (N. Rota) 1960 (Arr. Raphaël SANCHEZ)
10: Les Parapluies de Cherbourg 1963 (Arr. Michel LEGRAND)
11: Un Homme et une Femme (F. Lai) 1966 (Arr. Raphaël SANCHEZ)
12: The Thomas Crow Affair (M. Legrand) 1968 (Arr. Michel LEGRAND)
13: Le Messager (M. Legrand) 1970 (Arr. Erik BERCHOT)
14: Un été 42 (M. Legrand) 1971 (Arr. Michel LEGRAND)
15: Love Story (F. Lai) 1972 (Arr. Michel LEGRAND)
16: Le Parrain (N. Rota) 1972 (Arr. Raphaël SANCHEZ)
17: Nos plus belles années (M. Hamlisch) 1973 (Arr. Raphaël SANCHEZ)
18: Rocky (Bill Conti) 1976 (Arr. Raphaël SANCHEZ)
19: Star wars (J. Willians) 1977 (Arr. Raphaël SANCHEZ)
20: Yentl (M. Legrand) 1983 (Arr. Michel LEGRAND)
21: Il y a des jours et des Lunes (E. Berchot) 1990 (Arr. Christian GAUBERT)
22: La Belle et la Bête (Disney) A. Menken 1991 (Arr. Raphaël SANCHEZ)
23: Titanic (J. Horner) 1997 (Arr. Raphaël SANCHEZ)
24: Le fabuleux destin d'Amélie Poulain (Yan Tiersen) 2001 (Arr.Yan Tiersen)
25 : Harry Potter 2007 (Nicolas Hooper) (Arr. Raphaël Sanchez)
Tarifs pour les soirées :
adhérent : 3000 francs
Non adhérent : 4500 francs
Jeunes et étudiants : 1000 francs
Renseignements ,réservations :
Adhérents : Moeata au 87 78 93 07 ou par mail pidou@mail.pf
Non adhérents : billets en vente sur place
ou réservations auprès de :
Moeata au 87 78 93 07 ou Yolande au 87 78 60 51 ou Céline au 87 29 75 05
Jusqu’à la veille de l’événement
La billetterie est ouverte une heure avant les concerts.
- Site : www.musique-en polynesie.com
-Facebook : Musique En Polynésie
-Courriel : jllmep@yahoo.fr
MUSIQUE en POLYNESIE
Association régie par la loi du 1er juillet 1901, créée en 1986, Journal Officiel du 10 mai 1986
Reconnue d’intérêt général
B. P. 1711 - 98713 Papeete
Mail : jllmep@yahoo.fr
site : www.musique-en-polynesie.com
Facebook : Musique En Polynésie
Rentrée Jazzy avec Musique En Polynésie
MétissJazz
Pour l'ouverture de la saison musicale 2016/2017, Musique En Polynésie invite deux musiciens de talents pour des concerts et animations autour du thème "MétissJazz".
Le saxophoniste Guillaume SAINT-JAMES et l'accordéoniste Didier ITHURSARRY promèneront le public sur un parcours d'une histoire du Jazz "French Touch"!
Ces deux musiciens sont déjà venus ,il y quelques années sur le Fenua , enflammer de nombreuses soirées et participer à des animations scolaires, avec chaque fois un engouement très chaleureux des publics.
Le mariage original du saxophone et de l'accordéon , par deux musiciens aguerris à ces découvertes, qui jouent avec des formations de jazz et les plus grands ensembles musicaux ( Orchestre symphonique de Bretagne) , ou accompagnent les meilleurs artistes de la chanson et du Jazz, apportent une nouvelle dimension à ces moments de partage "jazzy" appréciés du public polynésien.
De nombreuses rencontres avec les publics scolaires , les classes CHAM et les étudiants du Conservatoire Artistique de la Polynésie Française sont programmées pendant leur séjour.
Les musiciens offriront quelques extraits de leurs oeuvres au public qui assistera au Concert de la Paix programmé le 1er octobre à 19h30 à la Mairie de Pirae sous l'égide du Club SOROPTIMIST INTERNATIONAL de Tahiti et du Conservatoire Artistique de la Polynésie Française.
Deux concerts ont été programmés par MEP:
-Dimanche 2 octobre 2016 à 17 heures à l'Hôtel Le Méridien Tahiti
-Mercredi 5 octobre 2016 à 20 heures au Conservatoire Artistique de la Polynésie Française.
Les réservations pour les adhérents se font par courriel à jllmep@yahoo.fr, et les billets seront en vente sur place une heure avant les concerts.
Les tarifs pour ces soirées seront de:
-adhérents : 2000 francs
-non adhérents: 3000 francs
-Jeunes et étudiants : 1000 francs
Deux Grands Evènements Musicaux pour continuer à fêter le Trentième Anniversaire de Musique En Polynésie
Deux Grands Évènements Musicaux
pour continuer à fêter le Trentième Anniversaire de Musique En Polynésie
Dimanche 17 avril 2016
à l'Hôtel Le Méridien Tahiti à 17 heures
Clara CERNAT violon, Thierry HUILLET , piano
Programme
Jules MASSENET « Méditation de Thaïs »
Thierry HUILLET « Deux Fables de Jean de La Fontaine »
- La Cigale et la Fourmi
- Le Loup et l’Agneau
Niccolo PAGANINI « Cantabile »
Camille SAINT-SAENS « La Danse Macabre »
Vittorio MONTI « Czardas »
Isaac ALBENIZ « Asturias »
transcription pour violon seul par Javier Turull
Hector BERLIOZ « Un bal »,
« Symphonie Fantastique »
transcription pour violon et piano par Thierry HUILLET
George GERSCHWIN « Rhapsody in Blue »
transcription pour violon et piano par Thierry HUILLET
Dimanche 24 avril 2016
à l'Hôtel Le Méridien Tahiti à 17 heures
Clara CERNAT violon, Thierry HUILLET , piano
Programme
Première partie:
Le Petit Prince Musique composée par Thierry HUILLET pour piano et violon
d’après l’œuvre d’Antoine de Saint-Exupéry
1 Un serpent boa qui digérait un éléphant
2 « S’il vous plaît... dessine-moi un mouton ! »
3 L’astéroïde B612
4 Les baobabs
5 Les couchers de soleil
6 La fleur
7 Les planètes et leurs habitants
8 Le serpent
9 Le renard
10 « Voilà... C’est tout... »
Deuxième partie :
RHAPSODY IN BLUE de George GERSWHIN Version pour violon et piano par Thierry HUILLET
Au cours des dernières saisons, le duo Clara Cernat et Thierry Huillet a été accueilli dans de grandes salles autour du monde : Opéra de Hanoï, Palacio Foz à Lisbonne, Théâtre de la Monnaie à Bruxelles, National Center for Performing Arts à Pékin, Auditorio et Palau de la Musica à Barcelone, Teatro Coliseo et Teatro Gran Rex à Buenos-Aires, Salle Cecilia Meireles à Rio de Janeiro, salle Pablo Casals à Tokyo, Société Philharmonique de Lima, Salle Gaveau et Théâtre du Chatelet à Paris, etc.
Ils ont donné de nombreux récitals au Japon, Chine, USA, Vietnam, Brésil, Libye, Royaume Uni, Roumanie, Croatie, Espagne, Grèce, Belgique, Hongrie, Slovénie, République Tchèque, France, Guatemala, Argentine, Tunisie, Italie, Côte d’Ivoire, Pérou, avec un grand succès public.
Ils se sont produits également dans des importants festivals internationaux, tels que le « Festival Croisements » en Chine, le Festival Suona Francese en Italie ou le Festival Enesco à Bucarest.
Lauréats de grand prix internationaux (Ier Grand Prix du Concours International de Piano de Cleveland, USA pour Thierry Huillet, Ier Grand Prix du Concours International Jean-Sébastien Bach pour Clara Cernat), ils sont unis à la vie et à la scène.
Thierry Huillet mène, en parallèle de sa carrière de pianiste concertiste,
une importante carrière de compositeur. Ses œuvres ont été interprétées
sur les cinq continents. Il est édité aux Editions Alphonse Leduc, Paris.
Clara CERNAT,
Violoniste & Altiste
Violoniste et altiste franco-roumaine, Clara CERNAT est l’une des représentantes de choix de la brillante école de violon roumaine. Elle réside en France avec son époux, le pianiste et compositeur Thierry HUILLET.
Disciple du Maestro Stefan Gheorghiu, elle a obtenu les plus hautes récompenses à l’Académie de Musique de Bucarest, avant de se perfectionner auprès des grands violonistes Tibor Varga et Igor Ozim en Suisse et en Allemagne.
Elle est lauréate du 1er Grand Prix du Concours International de violon J.S. Bach de Paris, 1er Grand Prix du Concours International de violon de Citta di Andria (Italie), 2ème Prix et Prix Spécial Mozart du Concours International de violon Kloster-Schöntal (Allemagne).
Elle se produit régulièrement en soliste dans des salles et festivals de tout premier ordre autour du monde, comme le Théâtre de la Monnaie (Bruxelles), Palau de la Musica et le Teatro Liceo (Barcelona), le National Center for Performing Arts ( NCPA-Beijing), le Festival Enesco (Bucarest), le Festival Croisements (Chine), le Théâtre du Châtelet (Paris), le Teatro Gran Rex (Buenos Aires), parcourant de nombreux pays à la rencontre des publics les plus variés.
Ses concerts et enregistrements font l’objet d’émissions radio et télévision (TVR, France3, BBC, Radio France, CCTV Chine, Radio-TV Slovène, RAI, Deutsche Welle, Radio România…).
Son répertoire éclectique, son goût pour les œuvres belles et rares lui ont valu
une reconnaissance unanime de la critique spécialisée et des mélomanes pour ses enregistrements de référence des musiques d’Enesco, Bloch, Turina, Kunc, Beethoven, Brahms, Fauré, Liszt, Saint-Saëns, Huillet… (Evénement Télérama ¦¦¦¦, Recommandé par Classica,
Coup de cœur Piano Magazine, Le Choix de France-Musique, 5 Diapasons…).
Ses enregistrements pour la Radio Roumaine sont entrés dans la Phonothèque d’Or,lui préservant une place de choix dans le cœur du public roumain.
La musique de chambre est son plus grand amour, de la sonate au quintette.
Avec son époux le pianiste et compositeur Thierry Huillet, elle forme un duo plébiscité
par les mélomanes, dans les salles et sur le web.
Sa double passion pour le violon et l’alto, qu’elle sert avec dévotion, lui permet d’explorer un répertoire très vaste d’une grande richesse expressive.
Clara Cernat est professeur hors-classe au Conservatoire à Rayonnement Régional de Toulouse. Elle donne de nombreuses masterclasses de violon et alto sur les cinq continents.
Thierry HUILLET
Pianiste concertiste & Compositeur d’aujourd’hui
En 1987, il remporte le 1er Grand Prix du Cleveland International Piano Competition, USA, compétition classée parmi les grandes rencontres du piano mondial.
Huillet, pianiste, est également lauréat d’autres concours internationaux de prestige comme le Concours Busoni en Italie (1985 et 1994) ou le Concours de Tokyo au Japon (1989).
Thierry Huillet est invité à jouer en soliste avec des orchestres symphoniques
autour du monde : Cleveland Orchestra, RAI Orchestra, Tokyo Symphony, Orchestre
de la Radio Roumaine, etc. Il joue aussi avec les orchestres de son pays, la France :
Orchestre Philharmonique de Lille, Ensemble Orchestral de Paris, Orchestre National
du Capitole de Toulouse, Orchestre de Chambre de Toulouse, Orchestre des Pays de Loire.
Son premier maître fut, à Toulouse, Simone Sabatier-Perrier, disciple de Wilhelm Kempff.
Premier Prix de piano, de musique de chambre et d’accompagnement vocal
du Conservatoire National Supérieur de Paris, disciple de Pierre Sancan et Germaine Mounié, il se perfectionne également auprès de Léon Fleisher et de Paul Badura-Skoda.
Ses tournées, en soliste et en duo avec son épouse Clara Cernat, violoniste et altiste, l’amènent à se produire sur des scènes autour du monde : National Center for Performing Arts (Beijing), Opéra de Hanoï, Palacio Foz (Lisbonne), Teatro Coliseo (Buenos-Aires), salle Cecilia Meireles (Rio de Janeiro), salle Pablo Casals (Tokyo), Salle Gaveau, Théâtre du Châtelet (Paris), L’Athénée Roumain (Bucarest)… Il a donné des concerts dans de nombreux pays : Portugal, Italie, République Tchèque, Angleterre, Ecosse, Japon, Chine, USA, Vietnam, Brésil, Argentine, Uruguay, Pérou, Libye, Malaisie, Roumanie, Croatie, Slovénie, Hongrie, Belgique, Grèce, Autriche, Espagne, France…
Il est régulièrement l’invité de festivals internationaux tels que le Festival Croisements en Chine ou le Festival Enesco à Bucarest.
Pour Huillet, le piano n’est qu’un point de départ, un simple moyen pour peindre les tissus infinis de rêve et d’émotion. L’interprète nourrit le compositeur, en même temps que le compositeur enrichit l’interprète.
Huillet, compositeur, possède déjà un catalogue de 70 œuvres, instrumentales
et vocales, du solo aux œuvres orchestre symphonique en passant par la musique
de chambre. Les Editions Alphonse Leduc, Paris, publient des œuvres de Thierry Huillet.
Parmi les commanditaires de ses œuvres, on trouve Radio-France, les Festivals
du Comminges, Notes d’Automne, Musique et Nature, Eclats de Voix, l’Orchestre Les Passions, l’Orchestre de Chambre de Toulouse, Kotaro Fukuma, les Orgues d’Urrugne, la Cité de l’Espace de Toulouse, Musica Activa Barcelona…
Ses nombreux CD ont reçu un accueil unanime de la critique de spécialité
et de la presse (ffff Télérama, Le choix de France Musique, Diapason, Recommandé
par Classica, etc.).
Thierry HUILLET est Professeur Hors-Classe au Conservatoire à Rayonnement Régional de Toulouse.
Pédagogue reconnu, il est souvent invité pour des master classes et comme membre du jury des Concours Internationaux de Piano.
Lisez les extraits de presse en cliquant à l'adresse ci-dessous :
http://www.pianoviolon.com/presse.html
